Волшебство! Другое слово вряд ли подберешь, глядя на работы Юрия Шульги. Образы на них словно выходят из картины, а при разном освещении и вовсе меняют сюжет. Необычную технику «игры света и тени» рыбинец стал осваивать год назад. За это время в его коллекции появилось более двадцати загадочных картин.
Основное занятие Юрия мало пересекается с его хобби — он работает на судостроительном заводе «Вымпел». Слесарь, сварщик, трубогибщик на работе, дома превращается в настоящего художника. А квартира, в которой сегодня размещается не один десяток различных инструментов, смесей, заготовок и строительных материалов больше похожа на мастерскую. К творческим «выходкам» Юрия уже давно привыкли домочадцы. Сначала он разрисовывал в детстве обои, потом занялся барельефами, а сегодня создает необычные картины.
— Я всегда удивлял своих близких, — смеется Юрий. — Уже четыре года я занимаюсь барельефами — это лепка и резка, только в более масштабных размерах. Их я делаю на стенах и зданиях. И это тоже пришло ко мне случайно.
Случайность это или нет — сказать сложно, но то, что мужчину всегда привлекали нестандартные идеи, отрицать сложно. Год назад он начал работать над картинами. К этому процессу со свойственной ему оригинальностью он подошел по-особенному. Вместо бумаги — панель МДФ, вместо карандашей — специальные смеси.
— Эту технику называют по-разному: светоотражение, манящий свет, ловец эмоций. Она отталкивается от того, что при свете в помещении — будь-то свет ночной лампы или свечи, — картина как бы рассеивается в темноте и получается эффект свечения, загадочности. Пришел я к этому постепенно. Что-то где-то увидел, услышал. Решил попробовать сам, — рассказывает Юра. — Это не приходит сразу: увидел и сделал. Начинаешь пробовать, что-то получается, что-то нет, и когда ты приходишь к такому эффекту, когда тебе говорят «Вот это классно», ты понимаешь, что на правильном пути. Тем более в Рыбинске таким никто не занимается. А так у нас в городе много талантливых и творческих людей, художников, у которых я могу попросить совета, узнать для себя что-то новое. Иногда ответы на свои вопросы я ищу в социальной сети, на выставках. Бывает, что кто-нибудь из тех, кто видит мои картины, дает полезный совет. Я прислушиваюсь ко всем.
Сам процесс создания картин трудоемкий и затратный по времени. На одну работу уходит в среднем три-четыре дня. И это с условием того, что на творческую жизнь Юрий в основном тратит свои вечера и ночи.
— В работе я использую плиты МДФ. Они более прочные и влагостойкие, что позволяет исключать различные деформации картин. Они становятся практически вечными. Свои работы я отправлял на дальние расстояния. Дошли до адресата невредимыми, — смеется Юрий.
Затем самый волшебный процесс — лепка, выдавливание, вырезание образов. Завершают работы Юрия краски, которыми он, кстати, владеет как настоящий художник.
— У меня нет художественного образования, но это мне не мешает рисовать, — говорит Юрий. — Все зависит от человека. Если есть желание, стремление, то можно научиться многому самостоятельно. Я же получаю от этого процесса моральное удовлетворение, для меня это важно. Мне кажется, когда дело нравится, когда его чувствуешь, не жалко тратить свое время, хоть оно и является самым ценным для человека.
Лица на своих картинах Юрий предпочитает оставлять безликими.
— Я делаю это целенаправленно. Каждый видит себя в этих картинах. Именно безликость, по моему мнению, и придает им загадочность, — говорит Юрий. — Людям нравятся и романтические мотивы, и семейные, и с видами Рыбинска. Иногда у меня бывают творческие «застои». В эти периоды я черпаю вдохновение в стихах. Начинаешь изнутри что-то чувствовать, а в голове появляется образ.
Именно так возник первый образ Юрия, который он воплотил на своей первой картине и назвал ее «Девушка со свечей».
— Эта картина для меня одна из самых дорогих. Из какого стихотворения она пришла, уже вспомнить сложно, — рассказывает молодой человек.
Еще одной изюминкой в картинах Юрия является то, что автор предпочитает «не заковывать» их в рамки.
— Мне многие задают вопрос: «А где рамка?». Я считаю, что рамки ограничивают свет, картина теряет загадочность. И если использовать рамку, картина получается словно закованная в нее. Сейчас я думаю над этим моментом, хочется как-то обыграть, чтобы была рамка, но не было чувства скованности, — говорит автор картин.
Сегодня Юрий не намерен останавливаться на достигнутом. В будущем он планирует развивать свое дело и продолжать пробовать новые приемы. К примеру, создавать картины, которые будут светиться в темноте.
— Идей в голове на сегодняшний день очень много. Мне нравится мое хобби тем, что здесь есть большие возможности: не просто нарисовать картину, а что-то в нее добавить. Я постоянно экспериментирую. С этим приходит опыт, а он, как правило, никогда не бывает плохим, — считает Юрий.
Помимо основной работы на заводе и творческого хобби, Юрия часто можно встретить на городских благотворительных мероприятиях и акциях.
— Однажды я попробовал делать аквагрим. Получилось. Пришел на какое-то одно из таких мероприятий, так и остался постоянным гостем. Со всеми подружился. И мне это нравится. Я считаю, что нет ничего страшного в том, чтобы потратить пару часов, чтобы хоть как-то помочь людям, которые нуждаются в нашей помощи, — говорит Юрий.
