В здании Мучного гостиного двора открылась юбилейная выставка художника Сергея Гусарина «…временно недоступен». В экспозиции более ста работ: это и графика, и живопись, и арт-фото — все они вышли из-под руки мастера в разные годы.
— Эта выставка о поиске внутренней свободы, о возможности побыть наедине. В основе концепции выставки лежат парадоксальные пересечения первозданного мира порядка, где все родное, и подсознательного мира хаоса, грез, снов — он тревожный, иногда зловещий, пугающий и чарующий, — рассказывает куратор выставки Ирина Хохлова.
Программная работа «Абонент временно недоступен» — это отклик автора на тот мир, который сегодня захватила цифровая зависимость. И это непременно заставляет задуматься.
— Человек стал замыкаться на своей личности, наблюдать и постоянно выкладывать в социальные сети каждый свой шаг и движение. Утрачена связь с подлинной настоящей жизнью, с природой. Эгоцентризм разрушает естественные связи и взаимоотношения людей. Все превращается в ярмарку тщеславия и театр абсурда, — так комментирует свою работу Сергей Гусарин.
Центральное место в экспозиции, которая расположилась в трех залах исторического здания, заняла картина, которая была создана буквально за неделю до открытия выставки. «Голгофа» «родилась» буквально за три ночи. По словам Сергея, это был некий порыв внутренней души, который вылился на холст. При этом некоторые картины, по его словам, лежат у него неоконченными по 20-30 лет и ждут своего подходящего часа.
— Я, скорее всего, отношусь к тем художникам, у которых все взвешено, продумано и рассчитано с математической точностью. Поэтому свои работы всегда пишу очень долго. Здесь же у меня был словно какой-то всплеск. И, наверное, новый мой путь развития как раз в этом, в каких-то более широких эмоциональных выплесках. Абстракции дают возможность раскрепоститься, расслабиться, освободиться, посмотреть на этот мир иначе, легче, — рассказывает Сергей Гусарин.
«Голгофа» в виде деревянной клети — мучительный прорыв зависимости современного человека, его экоцентризма и отрыва от живого общения.
Все, кто знаком с Сергеем, знают, он не просто художник, а, в первую очередь, философ. Такие темы, как роль и место человека в этом мире, его пути, смысл жизни накладываются на его умение увидеть «целый мир в мусоре в виде сухих листьев».
— Арт-фото Сергея Гусарина — это тоже выход за рамки привычных представлений о предметах и явлениях, попытка стереть границы пространства магией земных, неузнаваемых в обыденности структур, — говорит Ирина Хохлова. — Сергей — мастер фактур. Он умеет разглядеть в самом, казалось бы, некрасивом предмете нечто невероятное. Будь то сухой желтый лист или увядающая трава, что-то совершенно находящееся за рамками эстетики. Культ увядания, старости, смерти, хаоса – что обычно ассоциируется у человека, глядя на эти вещи, вдруг перевоплощается в такое прекрасное творение. Сергей по-новому прочитывает эти фактуры, и они начинают жить своей жизнью.
Среди абстрактных работ, которые непременно заставят поразмышлять и покопаться в своем внутреннем мире, можно найти и работы более привычные глазу — это и портреты известных людей Рыбинска, и небольшие зарисовки знакомых мест.
Выставка будет работать до 3 мая.
12+
